Beroemde Geometrische Abstracte Kunstenaars die je moet kennen!

Abstracte geometrische kunst heeft lang geboeid artiesten al eeuwenlang. De pioniers, waaronder Wassily Kandinsky en Kazimir Malevich, verlegden de grenzen door middel van pure vorm, geometrische vormen en levendige kleuren.

Geometrische abstractie was een kunststijl die tijdens zijn hoogtijdagen door veel kunstenaars werd verkend en waarbij werken werden gemaakt die werden gekenmerkt door geometrische vormen. Kunstenaars zoals Carmen Lomas Garza en Josef Albers dynamische kunstwerken maakten die geometrische vormen onderzochten tegen negatieve ruimte om dynamische stukken te creëren; Sarah Morris en Mai Braun gebruikten levendige patronen met overlappende geometrische figuren in hun werken.

Geometrische abstractie ontstond als reactie op over-emotionele schilderijen met visuele voorstellingen, zoals die gedomineerd werden door emotionele onderwerpen of voorstellingen die visueel overweldigend waren. Dit artistieke onderzoek richtte zich op het vereenvoudigen van objecten tot geometrische figuren die leefden in surreële ruimtes zonder enige verbinding met de werkelijkheid; terwijl ze zich hielden aan "koude" regels van de natuur en de wetenschap.

Geometrische abstractie ontstond in Frankrijk tijdens de Art Deco beweging van de jaren 1920 en werd later overgenomen door de Parijse Cercle et Carre groep. Ook in Amerika, artiesten experimenteerden met niet-representatieve geometrische abstractie - waaronder Agnes Martin die series meditatieve geometrische stukken maakte; Virginia Garcia Costa en Georgia Nassikas onderzochten ook niet-representatieve geometrische stukken gericht op balans, proportie en schaal.

Geometrische abstractie blijft vandaag de dag artistieke grenzen verleggen. Ontdek hieronder vijf van de meest opmerkelijke geometrische abstractie artiesten.

Piet Mondriaan

Piet Mondriaan was een invloedrijke kunstenaar in de ontwikkeling van geometrische abstracte kunst. Hij werd alom geprezen voor zijn gebruik van rasters en primaire kleuren in zijn schilderijendie ontwerpers en architecten hebben geïnspireerd om strakke, modernistische lijnen toe te passen in hun eigen ontwerpen en architectuurprojecten.

Mondriaan werd geboren en opgeleid in Nederland voordat hij zich op de kunst richtte. In 1892 schreef hij zich in aan de Rijksakademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam om zijn kunstvaardigheden aan te scherpen door oude meesters na te schilderen. schilderijen en genrestukken, terwijl hij begon te experimenteren met abstractie in zijn werk.

Zijn schilderijen getiteld Composition with Yellow Patch toonden zijn verschuiving van representatieve kunst naar puur abstracte stijlen; door het landschap op te delen in horizontale en verticale lijnen met gekleurde accenten zoals rood, geel en blauw in plaats van natuurlijke tinten en door alle verwijzingen naar diepte te elimineren, markeerde hij het begin van zijn reis naar volwassen stijlen van pure abstractie.

Kazimir Malevitsj

Kazimir Severinovich Malevich was een van de belangrijkste vernieuwers van de moderne geometrische abstracte kunst en was de grondlegger van het Suprematisme. Zijn concept voor het Suprematisme omvatte het breken met natuurlijke vormen en onderwerpen om "de suprematie van puur gevoel en spiritualiteit" te bereiken.

Malevich verkende verschillende stijlen, van impressionisme en fauvisme via fauvisme en kubisme, totdat hij uiteindelijk koos voor neoplasticisme - het verkennen van geometrische vormen met pure geometrische vormen als zijn kenmerkende stijl. Zijn beroemde rasters van verticale en horizontale zwarte lijnen in combinatie met primaire kleuren waren de belangrijkste kenmerken van zijn niet-representatieve schilderijen.

Sonia Delaunay

Sonia Delaunay was een kunstenaar en ontwerper wiens werk een brug sloeg tussen kunst en design. Haar geometrische abstracties bevatten vaak gedurfde patronen en vormen die geïnspireerd waren door haar Oekraïense erfgoed; haar unieke benadering van kleur en vorm had een blijvende invloed op de moderne kunst.

Josef Albers

Geometrische abstractie is de beeldtaal die voortkomt uit de kubistische herformulering van conventionele vorm en ruimte. De taal kenmerkt geometrische basisvormen gecombineerd in niet-illusionistische composities. Terwijl figuratieve kunst mensen en dingen weergeeft zoals ze eruit zouden zien, geeft geometrisch abstracte kunst ze weer zonder structuur in een ongestructureerde ruimte.

Georgië Nassikas

Georgia Nassikas verweeft kunst en design in haar geometrisch abstracte schilderijenmet gedurfde kleurencombinaties en dynamische composities die traditie vastleggen en tegelijkertijd visueel stimulerend zijn. Georgia Nassikas haalt haar inspiratie zowel uit de aarde als uit de lucht bij het creëren van lichtgevende encaustische schilderijen.

Conclusie

Geometrische abstractie blijft een inspiratiebron voor hedendaagse artiesten. De sferische lijnen van Josef Albers en de geneste vierkanten van Georgia Nassikas blijven prikkelen. Deze 5 schilders verleggen de grenzen van geometrische abstractie door visueel pakkende kunstwerken te produceren die aanzetten tot nadenken en contemplatie.

Geometrische abstractie is een vorm van abstracte kunst, die wordt gedefinieerd als visuele beelden die de werkelijkheid niet nauwkeurig weergeven; in plaats daarvan probeert het emoties of concepten op te roepen door vervorming van objecten die in de natuur voorkomen" (Exploring Art). De Stijl was een artistieke beweging die nog een stap verder ging met dit concept door traditionele elementen zoals perspectief en fysieke realiteit te laten varen ten gunste van primaire kleuren, vlakheid, bestudeerde rasters/patronen/strikte compositie.