{"id":6233,"date":"2025-04-22T15:37:07","date_gmt":"2025-04-22T15:37:07","guid":{"rendered":"https:\/\/belart-gallery.com\/?p=6233"},"modified":"2025-07-18T12:50:07","modified_gmt":"2025-07-18T12:50:07","slug":"5-most-expensive-abstract-artworks-of-2024","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/post\/5-most-expensive-abstract-artworks-of-2024\/","title":{"rendered":"5 Duurste abstracte kunstwerken van 2024"},"content":{"rendered":"

De meeste mensen weten dat Leonardo Da Vinci<\/u><\/a>De Mona Lisa is een van de duurste schilderijen ooit gemaakt, maar wist je dat andere moderne kunstenaars ook hoge prijzen voor hun werken kunnen vragen?<\/p>\n\n\n\n

Ontdek de 5 Duurste <\/strong>Abstract<\/u><\/strong><\/a> Kunstwerken van 2024<\/strong> :<\/p>\n\n\n\n

1. Jackson Pollock's \"No. 5\" - $140 miljoen dollar<\/h2>\n\n\n\n
\"Jackson<\/a>
Jackson Pollock's (Nr. 5, 1948)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Jackson Pollock<\/u><\/a> was een iconische figuur van de Amerikaanse abstract<\/a> expressionisme, vooral bekend om zijn techniek die bekend staat als druppelen schilderij<\/a>. Hij cre\u00eberde het tijdens zijn vormende jaren om zijn emoties uit te drukken en angst te verlichten - de praktijk is sindsdien synoniem geworden met de New York School beweging die ontstond na de Tweede Wereldoorlog.<\/p>\n\n\n\n

Hoewel drippingschilderijen veronachtzaamd lijken, vertegenwoordigen ze een invloedrijke beweging die voor altijd zal veranderen hoe we kijken naar kunst<\/a> en de waarde ervan.<\/p>\n\n\n\n

De schilderijen van Pollock die veilingrecords vestigden, cre\u00ebren een krachtige cyclus die de vraag stimuleert. Nieuws over hun recordverkoop deed de ronde, waardoor meer kunstliefhebbers en investeerders op zoek gingen naar deze meesterwerken - waardoor er een grote vraag ontstond met een beperkt aanbod; waardoor deze schilderijen zeer waardevolle investeringen werden; statussymbolen die het waard waren om te bezitten en ermee te pronken; waardoor er een sterk verband ontstond tussen esthetiek, historisch belang en financi\u00eble waarde, waardoor deze stukken de duurste zijn die er bestaan - toch beschouwen sommige critici ze nog steeds als louter verfspatten!<\/p>\n\n\n\n

2. Willem de Kooning's \"Vrouw III\" - $137,5 miljoen<\/h2>\n\n\n\n
\""Woman<\/a>
\"Woman III\", og Willem De Kooning, april 2009 - New York. (TIMOTHY A. CLARY \/ AFP)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Dit expressionistische olieverfschilderij op doek van de Kooning<\/u><\/a> dateert uit 1953. Het maakt deel uit van zijn serie Women waarop naakte vrouwen te zien zijn en veroorzaakte veel discussie vanwege de nerveuze en agressieve stijl van de Kooning en de niet-standaard weergave van vrouwelijk naakt.<\/p>\n\n\n\n

David Geffen verkocht het in 2006 aan hedgefondsmiljardair Steven Cohen voor $49,5 miljoen. Vandaag de dag staat het op de derde plaats van duurste kunstwerken ter wereld en is het een zeldzame representatie van Willem de Kooning's serie Woman in priv\u00e9bezit - de waarde zou met inflatie toenemen tot ongeveer $189 miljoen vandaag de dag.<\/p>\n\n\n\n

Deze abstract<\/u><\/a> olie-op-fiberboardschilderij van Jackson Pollock is een onge\u00ebvenaard meesterwerk van kleur en textuur, dat zijn kenmerkende drip art schildertechniek laat zien waarbij hij verharde penselen, stokken en andere gereedschappen gebruikte om verf in lagen op het doek te druppelen. Het schilderij wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke invloeden in de moderne kunstgeschiedenis en werd in 2006 voor een recordprijs van $142,4 miljoen geveild - totdat het portret van Lucian Freud door Francis Bacon langs kwam en dat record weer brak!<\/p>\n\n\n\n

3. Pablo Picasso's \"Les Femmes d'Alger (Versie 'O')\". - $179,4 miljoen<\/h2>\n\n\n\n
\"Picasso<\/a>
Picasso schilderij op $179,4 miljoen vestigt wereld veilingrecord<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Bij veilinghuis Christie's in New York City, Pablo Picasso<\/u><\/a>\"Les Femmes d'Alger (Version 'O')\" bracht $179 miljoen op - waardoor het 's werelds duurste schilderij is dat ooit op een veiling is verkocht. Het toont vrouwen in verschillende provocerende poses, geschilderd in zijn kenmerkende kubistische stijl.<\/p>\n\n\n\n

Het schilderij zou naar verwachting ongeveer $120 miljoen opbrengen. Het werd verkocht door Emily Fisher Landau's nalatenschap - die een van de grootste blue-chip kunstcollecties van \u00e9\u00e9n eigenaar heeft opgebouwd - tijdens een avondverkoop waar ook 13 werken van Picasso te zien waren.<\/p>\n\n\n\n

Picasso's \"Buste de Femme\", geschilderd in 1938 en op een veiling verkocht voor een verbazingwekkende $130 miljoen, toont hun intense emotionele relatie. De buitengewone fauve-stijl is een eerbetoon aan zowel Matisse als Delacroix, terwijl de onrust verwijst naar een dreigende oorlog; het werd door een Europese priv\u00e9verzamelaar gekocht als de op twee na hoogste verkoop van de avond - het kan zelfs ge\u00efnspireerd zijn door de gebeurtenissen rond de aanvang van de Algerijnse Onafhankelijkheidsoorlog.<\/p>\n\n\n\n

4. Blackboard\" van Cy Twombly - $70,5 miljoen<\/h2>\n\n\n\n
\"Blackboard<\/a>
Schoolbord (New York City), 1968 door Cy Twombly<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Cy Twombly<\/u><\/a>, bekend om zijn kenmerkende schilderijen die lijken op witte krijtkrabbels op een oppervlak, brak gisteravond een wereldveilingrecord toen een van zijn doeken uit 1968, bekend als Blackboard series, ging voor $70,5 miljoen (PS47 miljoen). Sotheby's Contemporary avondverkoop vond plaats waar 44 van de 54 stukken een koper vonden.<\/p>\n\n\n\n

Hoewel Twombly's Blackboard-serie voorafging aan zijn latere schilderijen zoals die in zijn Bacchus-serie, valt dit specifieke doek op door de omberkleurige markeringen tussen de witte lussen - waardoor een meeslepende dans van beweging ontstaat die zowel precies als chaotisch is en zijn subjectiviteit uitdrukt door dynamische bewegingen die verwant zijn aan het automatisme van het surrealisme, maar met organische zelf-elaboraties van de Kooning en Gorky. Soms worden zijn lijnen strak en dicht, terwijl ze op andere momenten de controle verliezen in een hectische markering die doet denken aan het surrealisme, maar met organische zelf-elaboraties zoals de Kooning en Gorky.<\/p>\n\n\n\n

5. Robert Motherwells \"Nr. 110\" - US$400,000<\/h2>\n\n\n\n
\"Robert<\/a>
Robert Motherwell - Elegie voor de Spaanse Republiek nr. 110 - De Guggenheim Musea en Stichting<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Motherwell was een van de belangrijkste exponenten van abstract<\/u><\/a> expressionisme en produceerde in drie decennia een buitengewoon oeuvre van beeldende kunst, schrijven en grafiek. Hij bouwde thema's verder uit en ontwikkelde nieuwe technieken - zijn artistieke carri\u00e8re besloeg maar liefst dertig jaar!<\/p>\n\n\n\n

Een opmerkelijk voorbeeld van zijn unieke stijl is te zien in zijn serie Elegie voor de Spaanse Republiek. Deze schilderijen geven de tragische gebeurtenissen van de Spaanse Burgeroorlog weer, waarin 700.000 burgers werden ge\u00ebxecuteerd door middel van massa-executies. Volgens de kunstenaar stellen deze afbeeldingen \"een verschrikkelijke dood voor die niet vergeten mag worden\".<\/p>\n\n\n\n

De schilderijen Elegie voor de Spaanse Republiek van Motherwell combineren elementen van het surrealisme en modernisme, sterk be\u00efnvloed door symbolistische kunstenaars als Vasily Kandinsky en Pablo Picasso. Deze contrasterende stijlen cre\u00ebren een dynamische spanning in zijn kunstwerken die kenmerkend is voor Motherwell. Zijn schilderijen bevatten vaak een zware textuur met een dynamisch evenwicht tussen ingehouden penseelstreken en gedurfde gebarenstreken en tussen ronde vormen en rechtlijnige vormen - elementen die uniek zijn voor zijn artistieke stijl.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Most people know that Leonardo Da Vinci‘s Mona Lisa is among the most expensive paintings ever created, but did you know other modern artists can also command high prices for their works? Discover the 5 Most Expensive Abstract Artworks of 2024 : 1. Jackson Pollock\u2019s \u201cNo. 5\u201d – $140 million dollars Jackson Pollock was an […]<\/p>","protected":false},"author":2,"featured_media":6234,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-6233","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-uncategorized"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6233","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6233"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6233\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":11127,"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6233\/revisions\/11127"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6234"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6233"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6233"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.belart-gallery.com\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6233"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}