Over het werk
- 95 x 205 x 0,1 cm
The artwork (Sunrise with red lines by Nadin Antoniuk) is available for pickup at BelArt Gallery in Brussels, Belgium, or it can be delivered to the address of your choice within 2 to 3 weeks after your order is confirmed. The artwork is insured during transportation, so there’s no risk. Origin: Belgium.
Dit kunstwerk is exclusief voor Belart Gallery. Het wordt opgerold in een deukbestendige koker verzonden. Deze methode is bijzonder veilig voor grote stukken en vermindert ook de verzendkosten. Bij aankomst kunnen de opgerolde kunstwerken gemakkelijk worden opgespannen (voor canvas betekent dit dat ze op houten spielatten worden geplaatst) en/of ingelijst door een plaatselijke lijstenmaker.
Not stretched. You will receive it rolled, in a tube, ready for stretching.
We recommend having your painting stretched at a local custom framing shop, which is usually the most affordable and convenient option for large canvases.
You can also contact us to check the possibility of having it framed directly by our team.
Ik raad aan om je schilderij op te laten spannen in een plaatselijke lijstenmakerij. Dat is de meest betaalbare en gemakkelijke manier om een groot opgespannen doek te krijgen.
Dit fascinerende kunstwerk is een explosie van kleur en energie en belichaamt de rauwe intesiteit van abstract expressionisme. De compositie is een chaotische maar harmonieuze dans van levendige tinten, waar dikke en dunne lijnen elkaar verstrengelen en overlappen op een schijnbaar ongeplande maar intrinsiek evenwichtige manier. De dominante kleuren omvatten vurige roodtinten, diepe paars, helder geel en koel blauw, waardoor een dynamisch contrast ontstaat dat het oog van de kijker over het doek trekt. Elke verflaag lijkt te zijn aangebracht met krachtige en resolute streken, wat een gevoel van urgentie en emotionele ontlading suggereert. Het samenspel van warme en koele tinten zorgt voor een ritme in het kunstwerk, terwijl de spatten en druppels het werk verankeren in de lichamelijkheid van het schilderproces. Wat dit werk zo bijzonder maakt, is het meesterlijke gebruik van textuur en diepte. De verf is op sommige plekken dik aangebracht, waardoor een rijk, tactiel oppervlak ontstaat dat een dimensionale kwaliteit aan het werk toevoegt. De willekeur van de spatten en streken roept een gevoel van spontaniteit en vrijheid op, maar toch is er een onderliggende orde die hint naar de weloverwogen en doordachte aanpak van de kunstenaar. Dit kunstwerk is niet alleen een visuele ervaring maar ook een emotionele reis die de kijker uitnodigt om zijn eigen betekenis te vinden in de chaos. De levendige en ongebreidelde aard van het werk vangt de essentie van menselijke emotie en creativiteit, waardoor het een krachtig werk is dat diep resoneert bij het publiek.












